Buenos Aires Capital Mundial del Libro 2011 | En qué estamos | El Foro de Ilustradores de Argentina celebra a Buenos Aires Capital Mundial del libro con una mega muestra dedicada a Roberto Arlt

Entrevistamos a Mónica Weiss coordinadora general de la 10° Muestra Nacional del Foro de Ilustradores de Argentina, titulada "Aguafuertes Porteñas de Roberto Arlt”, que se desarrollará en el Centro Cultural Recoleta del 2 al 26 de febrero.

¿Cómo surge la idea de esta mega muestra basada en la Aguafuertes Porteñas de Arlt?

En marzo de hace dos años, en el 2010, se anunció la distinción de Buenos Aires como Capital Mundial del Libro. Yo estaba en el momento en que el ministro Hernán Lombardi lo anunciaba en la Feria del Libro y escuchando la propuesta se me ocurrió hacer algo que fuera bien porteño. Proponer algo que fuera muy porteño, e imaginate nosotros somos muy parte del libro. Lo primero que se me cruzó por la cabeza fueron las Aguafuertes Porteñas, que las recordaba de la secundaria. Nos pusimos a leer y nos pareció genial porque en realidad son muy divertidas y tienen también mucha ironía.

¿Cómo fue el proceso de selección de los textos?

Te voy a decir una cosa, nos costó muchísimo elegir. Este es un proyecto que se viene gestando hace dos años.
En el foro somos 10 personas en la comisión y hace dos años que nos reunimos rigurosamente una vez por semana, solo para esta muestra y te digo más estamos felices porque a fines de diciembre vamos a poder hacer el libro sobre la muestra a raíz de que recibimos el subsidio del Fondo Metropolitano de las Artes.
Los primeros meses de preparación fueron elegir las Aguafuertes y fueron de los momentos más lindos porque nos juntábamos de a 10 a leer. Finalmente el criterio que primó fue seleccionar las aguafuertes en función de ser ilustradas. Buscábamos las que reflejaban universos más distintos entre sí para ser ilustradas. Igualmente la selección fue muy difícil ya que algunas eran geniales pero eran muy parecidas desde el punto de vista estético.
Entre los géneros, porque hay géneros muy diferentes y también los espacios muy distintos, porque tenés las que tienen matices portuarios, las de botánico, etc, o en cambio las que representan universos más internos como las del cafecito por ejemplo, es decir daban para muchos tipos de ilustración y la verdad es que las elegimos en función de las posibles ilustraciones.
Yo dibujé "Los tomadores de sol del botánico”.

Si bien las Aguafuertes porteñas” fueron publicadas allá por 1933, la escritura de Arlt en estos textos sigue siendo muy vigente. ¿Qué reflexión te merece este fenómeno?
Arlt fue un incomprendido en su tiempo, fue como un sapo de otro pozo y sin embargo fue un tipo muy conectado con lo que pasaba en la ciudad.
Si te fijas hoy podría ser un escritor de un blog, tiene esa capacidad de síntesis y esa gráfica al escribir que se asemeja mucho al estilo actual de los blogs y de los minipost. Creo que el fue un precursor. Otros escritores en su tiempo eran muchísimo más ampulosos, sin embargo él fue dueño de una escritura muy efectiva. Creo que Arlt no lo pasó muy bien en su momento, no fue muy admirado por sus colegas y además fue siempre muy pobre, murió muy joven y sin un peso.
Fue un tipo de avanzada si hubiera nacido unas décadas después lo hubiera pasado mucho mejor. Sigue siendo un escritor que tiene mucha actualidad, si vos lees otros escritores contemporáneos suyos, comparados con él, pueden hasta parecerte anticuados.
A pesar de que habla de cosas que ya no existen, de cosas que ya no son un problema, su tono es muy actual.
En su momento, las aguafuertes se usaban mucho para ilustrar las notas de los diarios. Hoy se utiliza una ilustración que se escanea o una foto y Arlt titula esta serie de relatos aguafuertes precisamente porque son como postales o pinturas literarias de la realidad que lo rodea.

En la muestra se puede ver una paleta acotada a diez colores. ¿Cómo es la relación entre los colores y los textos elegidos?
En la muestra hay 250 artistas, por lo que fue necesario acotar la información visual que recibe el espectador, de lo contrario, con la gran cantidad de obras que se exponen sería muy agotador visualmente. Entonces para volver la muestra más contundente, pero a la vez más simple, fue necesario unificar colores de acuerdo al texto elegido.
En la muestra son 10 aguafuertes y un promedio de 25 artistas presentan sus obras sobre cada una de ellas, por eso cada grupo tiene un color. Por ejemplo si vas a el sector de "Los tomadores de sol en el botánico”, es blanco, negro y verde, por supuesto con una gran variedad de verdes.

En relación a los ilustradores ¿cómo se realizó la selección de los artistas que participan?
Esta es la 10° muestra nacional del Foro de Ilustradores y como en todas las anteriores participan tanto principiantes como ilustradores de renombre. El criterio básico del foro es el confiar en el hacer, es decir se da un tamaño, alguna pauta como la del color y por supuesto un tema, y confiamos que los ilustradores van a elegir su mejor ilustración. Se trata de confiar en el criterio del artista, por eso nunca hicimos curaduría y eso es lo interesante, porque las muestras del Foro son un corte horizontal porque te permite ver lo que está ocurriendo en la ilustración argentina, todo al mismo tiempo. Podés ver en que andan los consagrados y los que están estudiando.

En la lista de ilustradores participantes se destacan artistas como Cecila Alfonso Estéves, Alejandro O’Kiff, David Pigliese, Pablo Zweig, Istvancich,Silvia Lenardón, Eleonora Arroyo, Max Aguirre y tantos más…
Es muy transversal y eso es lo que hace las muestras del foro tan interesantes. Hay gente que empezó a ilustrar hace dos meses y gente famosísima.

Con el paso de los años podemos afirmar que la ilustración, lejos de perder importancia, está cada vez más vigente. ¿Cómo podemos explicar este hecho?
La ilustración está más vigente que nunca. Hay varias cosas que confluyen al mismo tiempo para explicarlo pero fundamentalmente dos muy fuertes: por un lado, en las últimas décadas por diversos motivos dejó de tenerse prejuicio con respecto al universo visual. Hasta hace poco lo visual era como un adorno pero en la actualidad esto dejó de ser así y empezó a respetarse la ilustración como otra lectura posible, la visual.
Por otro lado, en el mundo explotó el nacimiento de carreras de diseño que antes ni siquiera existían. En el 82, cuando yo me recibí, diseño se estudiaba en arquitectura.
Pocos años después aparecen ya las carreras de diseño gráfico, diseño de indumentaria, diseño industrial, diseño de imagen. Todo eso se estudiaba antes en arquitectura como materias sueltas. El diseño empezó a tener una entidad propia tan grande que llegó a convertirse en distintas carreras independientes. Hoy un diseñador gráfico tiene el mismo nivel de grado que un arquitecto, ya no es una especialidad dentro "de”.
Esto tiene que ver con que empezó a tener un peso muy grande en la cultura "lo visual”. Para bien y para mal como en todas las cosas.
El libro es un ámbito ideal para la ilustración cuando yo empecé seríamos unos 25 o 30 ilustradores ahora somos más de 600 y eso tiene que ver también con que hay trabajo para esa cantidad de gente, no es que seamos aspirantes, hay mucha producción de cosas visuales.

¿Podríamos afirmar que más allá de las exigencias del mercado hay una revalorización de la ilustración como arte?
Enorme!!! Hasta hace algunos años había una división como que una cosa eran las artes plásticas y otra menor era la ilustración. Algo de eso era cierto. Podemos decir que hasta había un estilo muy acotado de ilustración que era acuarela o tinta, línea de borde con tinta china, todo muy figurativo y los artistas plásticos hacían cualquier otra cosa menos eso.
Esa línea entre estas dos posiciones con el tiempo se fue desdibujando. Los ilustradores desembarcaron en otros campos, en otros proyectos plásticos y los artistas en los libros, entonces hoy la variedad visual, la variedad estilística en lo que se publica hace como imposible decir que hoy hay un solo estilo de ilustración.

Podríamos haber seguir charlando por horas con Mónica Weiss pero como somos concientes que una imagen dice más que mil palabras los invitamos a ver "Aguafuertes Porteñas de Roberto Arlt - 10 textos ilustrados por 250 artistas” en las salas 4, 5 y 6 del Centro Cultural Recoleta (Junín 1930).

Te esperamos para seguir celebrando la palabra en la ciudad junto al Foro de Ilustradores de Argentina y Buenos Aires Capital Mundial del Libro.

La muestra inaugura el jueves 2 de febrero a las 19 hs. y hasta el 26 se podrá visitar de lunes a viernes de 14 a 21 hs., sábados, domingos y feriados de 10 a 21 hs.